Teclados sintetizador

Guía para elegir teclados sintetizador en Auvisa

Un teclado sintetizador es una de las herramientas más inspiradoras para crear música: te permite diseñar sonidos desde cero, transformar timbres en tiempo real y montar un set de directo con controles a mano. En esta colección de Auvisa encontrarás desde sintetizadores compactos para jams y estudio hasta instrumentos de escenario y modelos avanzados para diseño sonoro, con marcas como Korg, Roland, Yamaha, Arturia, Novation, Nord, ASM (Ashun Sound Machines), Modal Electronics, Waldorf, PWM, Akai, IK Multimedia, Teenage Engineering y Toraiz, entre otras según disponibilidad.

Qué tipo de sinte necesitas: tocar, programar o actuar

• Para tocar (interpretación): prioriza un teclado cómodo (37, 49, 61, 76 u 88 teclas), buena respuesta a la pulsación y cambios rápidos de sonido para directo.
• Para programar (diseño sonoro): busca un panel con controles accesibles (knobs, faders, matrices) y una arquitectura clara para entender qué está pasando en el sonido.
• Para actuar (performance y jams): arpegiador, secuenciador, memorias y controles en tiempo real hacen que el instrumento “responda” en escenario o en sesiones improvisadas.

Dentro de la colección verás ejemplos muy distintos: desde sintetizadores con teclado como Yamaha MODX M, Novation Summit, Modal Carbon8X o propuestas de Arturia (como MicroFreak o MiniFreak), hasta formatos compactos orientados a groove y bajos como Korg Volca.

Analógico, digital o híbrido: cómo afecta al sonido y al flujo de trabajo

Más que una etiqueta, lo importante es lo que te facilita crear:

• Analógico: suele destacar por inmediatez y carácter en bajos, leads y secuencias.
• Digital moderno: ofrece mucha variedad de timbres y, a menudo, posibilidades de modulación amplias para texturas, pads y sonidos en movimiento.
• Híbrido: combina enfoques y suele ser muy versátil para cubrir desde sonidos clásicos hasta timbres más experimentales.

Si estás empezando, un sinte con controles claros y una interfaz amigable suele enseñarte más rápido que uno muy profundo pero difícil de manejar.

Polifonía vs monofonía y número de teclas

Tu música manda. Si buscas acordes, pads y capas, te interesará un sinte polifónico. Si quieres bajos contundentes, leads y líneas solistas, muchos monofónicos o duofónicos son una elección fantástica. También influye el tamaño:

• 32–37 teclas: muy equilibradas para estudio y portabilidad.
• 49–61 teclas: el punto dulce para tocar con dos manos y cubrir repertorio en directo.
• 76–88 teclas: útiles si vienes del piano o si necesitas más rango para arreglos completos y splits.

Controles en tiempo real: lo que marca la diferencia en directo

En un sinte, los detalles importan. Si vas a tocar en vivo o grabar automatizaciones, valora:

• Ruedas de pitch/mod o controles equivalentes para expresión.
• Encoders, faders y botones dedicados para filtro, envolventes, LFOs y efectos sin bucear en menús.
• Aftertouch (cuando está disponible) para añadir expresividad en sostenidos, vibratos o aperturas de filtro.
• Memorias y organización por bancos/sets para cambiar de sonido entre canciones.

Conectividad: integra tu sinte con el resto del equipo

Antes de decidir, revisa cómo lo vas a usar con tu setup:

• Salidas de audio para conectar a monitores, interfaz de audio, mesa o PA.
• USB/MIDI para sincronizar con DAW, controlar plugins o usar el sinte como parte de un set híbrido.
• MIDI DIN si trabajas con hardware (cajas de ritmos, otros sintes, módulos) sin depender del ordenador.
• Entradas de pedal (sustain/expresión) para tocar con más control en directo o estudio.

Accesorios recomendados para aprovecharlo desde el primer día

• Soporte estable y, si tocas de pie, un soporte robusto que no se mueva al actuar.
• Funda acolchada o flight case si vas a ensayos y bolos.
• Pedales (sustain/expresión) si tu modelo los admite y tu estilo lo pide.
• Interfaz de audio para grabar con calidad y monitorizar con baja latencia en el estudio.
• Cables adecuados (audio y MIDI) y una buena gestión de cableado para evitar ruidos en directo.

Errores habituales al comprar un teclado sintetizador

1. Elegir por “cantidad de presets” y no por el panel y la facilidad de edición (lo que usarás de verdad).
2. No pensar en la conectividad: si tu set es hardware o DAW, asegúrate de que encaja (USB/MIDI, salidas de audio, pedales).
3. Quedarte corto de teclas si tocas con dos manos o necesitas rango para splits.
4. Comprar un sinte “muy profundo” sin tener claro el flujo: a veces un modelo más directo inspira más y acaba sonando en más temas.

Preguntas frecuentes

¿Un teclado sintetizador es lo mismo que un teclado workstation?
No exactamente. Un sintetizador suele centrarse en creación y manipulación de timbres (y performance), mientras que una workstation normalmente integra un entorno más amplio de producción y organización. En la práctica, hay solapamientos, y por eso conviene elegir por uso.

¿Necesito uno con teclado o me basta un formato compacto?
Si quieres tocar de forma tradicional, el teclado es lo más inmediato. Si ya tienes un controlador MIDI o trabajas sobre todo en estudio, un formato compacto puede ser una solución muy práctica.

¿Sirve para tocar en directo?
Sí. Para escenario, prioriza memorias, cambios rápidos, controles accesibles y una conexión segura a mesa/PA. El resto (cantidad de sonidos, funciones extra) es secundario.

¿Puedo usarlo con mi ordenador y plugins?
En muchos casos, sí, mediante USB/MIDI. Y para capturar su sonido, lo ideal es conectarlo a una interfaz de audio o a un sistema de monitorización adecuado.

Asesoramiento personalizado en Auvisa

Si dudas entre un sinte compacto para jams, un teclado polifónico para pads y acordes o un instrumento orientado a escenario con controles directos, en Auvisa te ayudamos a escoger con criterio según tu estilo y tu equipo actual. Puedes comprar online con total tranquilidad y contar con asesoramiento personalizado a través de la tienda online o en nuestras tiendas físicas de Barcelona o Mataró.